El mundo ha sido testigo de innumerables e impresionantes obras de arte. Es innegable que, cuando se trata de las pinturas más famosas, se impone hablar del legado que fueron dejando los siglos pasados.
En primer lugar es importante determinar qué hace a una pintura memorable. Si bien es difícil identificar los principales elementos que contribuyen a que un cuadro sea particularmente famoso, cabe señalar que la técnica empleada, la idea que comunica y su relevancia, son algunos de los factores clave.
Al igual que el buen vino, algunas de las pinturas más famosas son aquellas que han madurado bien con el tiempo. Una cosa que es recurrente con todas las obras de arte relevantes es que fueron creadas por verdaderos visionarios y han sido capaces de transmitir un mensaje que perduró.
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Las pinturas más famosas son costosas y generalmente se encuentran en museos dispersas por todo el mundo. Encierran un universo fascinante.
En este artículo te daremos un recorrido por algunas de las piezas más emblemáticas de la historia del arte. Estas obras te dejarán encantado y fascinado mientras comunican el mensaje y la inspiración del artista.
Importancia de los museos en el mundo
Los museos desempeñan un papel fundamental en la vida cultural y social a lo largo y ancho del planeta. Cuentan una historia, conservan patrimonio, interpretan el pasado y exploran el futuro.
Alimentan el hambre de conocimiento y encienden la imaginación. Proporcionan espacios para el aprendizaje, pero también un lugar para disfrutar y escapar.
Los museos conservan y protegen millones de objetos, salvaguardan estos tesoros para las generaciones futuras. También proporcionan sitios donde las comunidades pueden reunirse, interactuar, comprender y apreciar la diversidad cultural.
Pero más allá de este impacto cultural, el sector de los museos también es fundamental para las economías nacionales. Generan PIB, fomentan puestos de trabajo y contribuyen a los impuestos.
La Mona Lisa fue robada del Louvre en 1911 y regresó al museo dos años después. Este hecho le otorgó más fama a la obra.
De acuerdo a Statistic, y la Alianza Americana de Museos (AAM), en los Estados Unidos los museos aportaron 50 mil millones de dólares a la economía y generaron aproximadamente 850 millones de visitantes en 2019.
En ese año, el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York fue el más visitado de Estados Unidos, también figuró en la lista de los 20 museos más visitados en todo el mundo.
Como podés apreciar, el impacto de la industria de los museos es bastante significativo en todo el mundo. Esto se debe a las razones que antes mencionamos.
A continuación te dejamos con algunas de las pinturas más famosas del mundo del arte y en donde reposan actualmente.
Mona Lisa de Leonardo Da Vinci
Casi todo el mundo conoce la encantadora sonrisa de La Mona Lisa. Esta obra fue pintada en el período del Renacimiento por el matemático Leonardo da Vinci. El cuadro presenta técnicas de pintura naturalista y un fondo ahumado.
Se encuentra en el museo Louvre de París. Es un retrato de Lisa Gherardini, esposa del adinerado florentino Francesco del Giocondo. Es reconocida por sus altas cualidades artísticas, y por el ambiente misterioso que la envuelve. También es conocida como La Gioconda.
La Última Cena, de Leonardo Da Vinci
Fue pintada entre 1495 y 1498 para la iglesia de Santa Maria delle Grazie en Milán, Italia, donde aún permanece. La pintura representa la atmósfera de conmoción y confusión, así como las reacciones de cada uno de los doce Apóstoles y de Jesucristo cuando les declaró que uno de ellos lo traicionaría.
La Noche Estrellada, de Vincent van Gogh
Este cuadro del pintor holandés data de 1889. El Museo de Arte Moderno de Nueva York lo posee desde 1941. La pintura fue realizada en un día en la habitación del hospital psiquiátrico donde Van Gogh estaba recluido.
Cuando el Papa Julio II le pidió a Miguel Ángel que pintara el cuadro en el techo, este se mostró reacio y dejó en claro que odiaba la pintura y prefería la escultura.
La obra muestra la vista panorámica desde la ventana del dormitorio de Van Gogh. También incluye parte de un pueblo ficticio.
El Grito, de Edvard Munch
Esta obra, del noruego Munch, atrae la atención del espectador por sus colores expresivos, líneas fluidas y emociones individuales. Fue creada entre los años 1893 y 1910.
Representa una silueta humana que llora desesperada contra el fondo del cielo rojo y un paisaje generalizado. Se encuentra ubicada en la Galería Nacional de Noruega, Oslo.
El Angelus, de Jean-Francois Millet
Este cuadro de Jean-Francois Millet fue realizado entre 1857 y 185. Muestra en primer plano, en medio de una inmensa y desierta llanura, una pareja de campesinos que recitan la oración el Ángelus.
El lienzo expresa un profundo sentimiento de meditación en los personajes haciendo sus plegarias. Se encuentra ubicado en el museo de Orsay en Francia.
El Guernica, de Pablo Picasso
Fue pintado en mayo de 1937 encargado por el gobierno de la República Española para el pabellón de España en la Exposición Universal de París.
Es un mural pintado al óleo que mide 3,5 metros de alto y 7,8 de ancho empleando los colores azul, blanco y negro. Se encuentra en el Museo Reina Sofía de Madrid.
El caminante sobre el mar de nubes, de Caspar Friedrich
El pintor alemán Friedrich fue uno de los líderes del romanticismo. Sus atormentados panoramas en los que se pierden figuras solitarias conquistaron al público prusiano desde principios del siglo XIX.
Esta obra es un claro ejemplo de ello, data del año 1818. Se exhibe en el museo Kunsthalle de Hamburgo.
El Beso, de Gustav Klimt
Es una pintura del artista austriaco Gustav Klimt, realizada entre 1907 y 1908. Se encuentra en la Galerie Belvédère, Viena (Austria). Muestra lo que se conoce como la “edad dorada” del pintor y representa a una pareja amorosa como símbolo de la felicidad erótica.
Gótico estadounidense, de Grant Wood
Es un cuadro del artista norteamericano Grant Wood, creado en 1930. Muestra a un granjero sosteniendo una horca con su hija y una casa al estilo gótico de fondo. La composición se asemeja a las fotografías estadounidenses de finales del siglo XIX. Se encuentra en el Instituto de Arte de Chicago.
El campo Junto a Otro Camino, de Jean-Michel Basquiat
Fue pintado en 1981. Es uno de los primeros lienzos del artista e incluye una de sus primeras figuras humanas. Esta pieza representa el encuentro entre el hombre y la bestia. Se concibió durante un viaje que hizo el pintor a Módena, Italia. Fue vendido por la casa de subasta Christie en mayo de 2015.
La Joven de la Perla, de Johannes Vermeer
El óleo sobre lienzo "La joven de la Perla" es una obra del artista holandés Johannes Vermeer. Representa a una mujer joven con un vestido y un gran pendiente de perla en un espacio oscuro poco profundo que atrae la atención, específicamente hacia la mujer.
La desnudez representada en "El nacimiento de Venus" (1484-1486) de Sandro Botticelli fue inusual y bastante atrevida para su época.
A veces se la conoce como la "Mona Lisa del Norte". Esto se debe en parte a la cautivadora expresión del tema y al misterio que envuelve la pieza en sí. La obra reside permanentemente en el Museo Mauritshuis de La Haya.
El Nacimiento de Venus, de Sandro Botticelli
Fue creado en lo que se conoce como el Renacimiento temprano. Es una representación estilística de la diosa mitológica romana, Venus. Y una de las primeras pinturas renacentistas en mostrar esa clásica inspiración.
El autor muestra una Venus, recién nacida de la espuma del mar. En la obra aparece Zephyr, el Dios del Viento del Oeste y el guardián del Olimpo de Ora, quien le regala un abrigo bordado en hermosos colores para ocultar su desnudez. Esta obra se exhibe en la Galería de los Uffizi, Florencia.
Las Meninas, de Diego Velázquez
Ubicado en Museo del Prado en Madrid, “Las Meninas” es uno de los cuadros más famosos de Diego Velázquez. Muestra a la Infanta Margarita Teresa de Austria rodeada de damas de honor, una acompañante, un guardaespaldas, un chambelán e incluso al propio Velázquez.
La Balsa de la Medusa, de Théodore Géricault
Representa un naufragio histórico frente a la costa de la actual Mauritania. Fue pintada entre 1818 y 1819. Su destacada técnica y el drama en la pintura la convirtieron en una piedra angular del romanticismo francés. Se encuentra en el museo de Louvre en París.
Los fusilamientos del 3 de mayo, de Francisco de Goya
Es una de las obras maestras de Goya. Fue realizada en 1814, seis años después de los hechos. En este gran lienzo de 2,68 x 3,47 metros, el artista español intenta reflejar los horrores de la Guerra de la Independencia española. Se encuentra ubicado en el Museo del Prado.
Los Girasoles, de Vincent van Gogh
Este óleo es uno de los cuadros más representativos de Van Gogh y uno de los más reproducidos en todas sus formas.
Fue pintado después de que el artista arrancara estas flores en un campo de Arles, donde residía y las dibujara mientras se marchitaban. El cuadro se encuentra exhibido en el museo Van Gogh, en Ámsterdam.
Impresión, Sol Naciente; de Claude Monet
Evoca un paisaje marino brumoso en tonos azules salpicado de pequeñas embarcaciones y un sol de color naranja brillante. Es una obra del pintor francés que data de 1872.
La obra dio paso al movimiento impresionista, a tal punto que nombró a su creador, el "Padre del Impresionismo". Se encuentra en el museo Marmottan Monet.
La Ronda de Noche; de Rembrandt van Rijn
Es el trabajo más famoso de Rembrandt. Representa una compañía de milicias cuyos miembros están listos para defender la ciudad y sofocar revueltas. El llamativo uso de luces y sombras refuerza la impresión del cuadro. Se encuentra en el Rijksmuseum de Ámsterdam.
La tentación de San Antonio, de Salvador Dalí
Para esta obra Dalí pintó imponentes animales de delgadas piernas que llevan grandes objetos en su espalda. Caminan hacia San Antonio el Grande, monje cristiano, durante su peregrinaje por el desierto egipcio. Se encuentra ubicada en el museo Reales de Bellas Artes de Bélgica.
La creación de Adán, de Miguel Ángel
Es un fresco que Miguel Ángel pintó entre 1508 y 1512. Forma parte del techo de la Capilla Sixtina en la Ciudad del Vaticano en Roma. Es cronológicamente la cuarta de las nueve escenas de la serie de paneles que representan episodios del Génesis que están pintados en el centro del techo.
Miguel Ángel pasó cuatro años pintándolo. No solo es famoso por su increíble escala, sino también por su intrincada composición e inspiraciones clásicas.
Baile en el Moulin de la Galette; de Pierre-Auguste Renoir
Data de 1876. Representa una atmósfera viva y enérgica en el jardín de danza en el Moulin de la Galette de París. Renoir asumió el desafío de capturar el momento a través de sus pinceladas y el uso del color. Se conserva en el Museo de Orsay, en París.
La Libertad Guiando al Pueblo, de Eugéne Delacroix
Es una de las pinturas más dramáticas a gran escala del artista francés Eugène Delacroix de 1830. Creada durante la tumultuosa Revolución Francesa, captura el espíritu del levantamiento popular. Se encuentra en el museo de Louvre en París.
El Jardín de las Delicias, de Hieronymus Bosch
Es el tríptico más famoso del artista también conocido como El Bosco. Se desconoce el título original de esta obra.
El panel de la izquierda muestra a Cristo presentando a Eva a Adán, el panel de la derecha muestra las depredaciones del infierno. El panel central probablemente representa el cielo. El cuadro se encuentra en el Museo del Prado en Madrid.
La persistencia de la memoria, de Salvador Dalí
Fue pintada en el apogeo del movimiento artístico surrealista y considerada la obra más emblemática de Salvador Dalí. Muestra relojes de manera extraña que evocan un paisaje de ensueño. El cuadro se encuentra desde 1934 en el Museo de Arte Moderno de Nueva York.
Conclusión
Las pinturas más famosas del mundo son el resultado de un talento natural y genial. Pero cada obra también contiene una interesante historia de fondo.
A lo largo del tiempo, el debate sobre cuál es la pintura más famosa, se ha desarrollado sin acuerdo alguno. Porque cada obra, en su estilo, es impresionante y todas son ejemplos brillantes de su género en particular.
En su esencia, el arte es un medio subjetivo que significa diferentes cosas para muchas personas. Por ese motivo, nunca habrá una lista definitiva de obras destacadas. Si quieres seguir leyendo artículos como este, encuentra más contenido de interés general en El Destape.
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