El Festival Internacional Danzafuera aborda el contexto pandémico en su novena edición

En esta ocasión el Festival Danzafuera se abocará a las consecuencias sociales que ha causado la pandemia del coronavirus.

09 de febrero, 2022 | 16.30

La novena edición del Festival Internacional Danzafuera se llevará a cabo entre el 18 y el 26 de este mes en la ciudad de La Plata. El encuentro se basará en las disciplinas de danza contemporánea, performances y acciones transdisciplinares. En esta ocasión, los organizadores del evento buscan abordar a través de las presentaciones el cambio generado por la pandemia a nivel social.

"Pensamos esta edición del festival como un espacio de encuentro donde abordar las preguntas que nos dejó la pandemia y poner en circulación los nuevos procedimientos creados para ensayar respuestas posibles", enuncian los encargados del desarrollo del festival, que esta vez tendrá espacios de encuentro, formación, reflexión y participación presentados como talleres y residencias. Además, estarán las secciones llamadas obras y experiencias, en diferentes puntos de La Plata.

Tierra en trance. Lua Kali.

Debido a los protocolos sanitarios que deben mantenerse por el coronavirus, en esta ocasión los artistas y obras que se presentarán en el festival provienen de La Plata, Ciudad Autónoma de Buenos Aires y Provincia de Buenos Aires.

Programación de la novena edición del Festival Internacional Danzafuera

Viernes 18 de febrero

  • 21 hs.  APERTURA 9° EDICIÓN

Durante la inauguración, se abrirá al público el trabajo realizado en las semanas previas al festival en el marco de la residencia FRICCIÓN propuesta por Quillen Mut (CABA), unx de lxs artistas seleccionadxs para la 9° edición. También habrá música y una banda invitada que se anunciará en las redes del festival.

Centro Cultural Vil Teatro - Calle 11 n° 1884 ½ entre 70 y 71.

  • FRICCIÓN de Quillen Mut (CABA)

Fricción. Hacer contacto, la digestión, el placer, hacer poco, estar haciendo mucho. Hacer fuego, berrinche, un cuerpo. Hacer sopa, upa, espacio. Hacer rocas, ritmo. Hacer trayectos, mapas, experiencias. Hacer vínculo, grupo, tarea. Deshacer. ¿Podemos a través de un procedimiento provocarnos sensaciones, generar vínculos, agitar afectividades musculares, entrenar la escucha, seducir los signos? ¿Pueden esas sensaciones, vínculos, afectividades, escucha y seducción estar siendo conducidas a través del movimiento? ¿Puede un cuerpo componer lo que desborda y hacer con eso unas danzas?

Sábado 19 de febrero

  • 19 hs. RUIDO ROSA de Alina Folini (CABA)

Plaza Seca del Teatro Argentino. Av. 51 entre 9 y 10.

Creación, danza, texto y coreografía. Performance: Alina Ruiz Folini | Colaboración artística y dramatúrgica: Josefa Pereira | Iluminación: Victor Colmenero Mir | Asesoramiento en vestuario: Marine Sigaut | Con la compañía de Daniel Pizamiglio, Luciana Chieregati, Carolina Campos, Carolina Mendonça | Apoyo a la creación: Fundação Calouste Gulbenkian | Residencias: La Caldera — Barcelona, O Rumo do Fumo — Programa de residencias Artistas Emergentes 2020, ENTRE Festival Salmon, Residencias Forum Dança — PACAP 4, Graner — Barcelona, Festival Materiais Diversos / Grand Studio, Casa da Dança de Almada.

  • 20 hs. MAISON POESÍA (La Plata)

Plaza Seca del Teatro Argentino. Av. 51 entre 9 y 10.

Maison Poesía es una muestra que retoma la obra The Fashion Show Poetry Event de Eduardo Costa de finales de los 60, donde un diseñador viste a un modelo en base a la obra de un poeta. La propuesta consiste en acondicionar la sala del Museo para la puesta en escena de un desfile del que participarán 7 dúos de diseñadores y poetas que confeccionaron un traje para ser exhibido en una pasarela y 2 conductoras.

Intervención de Laura Valencia y Andrea Suárez

Domingo 20 de febrero

  • 18 hs.  FANTASÍA Y ABSTRACCIÓN. Concierto: “Espacio Interior” coordinado por Miguel Garutti y Simón Pérez (CABA)

C.A.O.S. Av. 7 N° 2260 e/ 78  y 78 bis.

En esta sexta edición los sonidos se mueven en su lugar. Concierto para parlante solo en el patio del Club de Artes y Oficios de Villa Elvira, con obras de Carolina Carrizo, Juane Odriozola, Ignacio Llobera, Rocío von Reichenbach y Enrique Gerardi.

Fantasía y Abstracción es un ciclo de conciertos de música acusmática y experimental, programado por Simón Perez y Miguel Garutti, con almohadones de Dana Ferrari y acuarelas de Andrés Gorzycki. Sus cinco ediciones anteriores exploraron las conexiones entre la escucha desconcentrada, al aire libre, la experimentación para niñxs y la música sobre música, reuniendo a músicxs y escritorxs de diferentes escenas y generaciones:

  • 19 hs. Apertura del taller TIERRA EN TRANCE de Florencia Carrizo (CABA)

C.A.O.S. Av. 7 N° 2260 e/ 78  y 78 bis.

El taller aborda la performance en un sentido ampliado, poniendo en movimiento un conjunto de prácticas en relación a diversos agentes y modos de intervención. Durante el trabajo, nos preguntaremos acerca de la transitoriedad, los procesos, la efemeridad y los encuentros entre materialidades y temporalidades en intersección con lo ritual como experiencia de creación. Buscando posibles suspensiones de las relaciones de separabilidad entre sujeto-objeto, espacio-tiempo, naturaleza-cultura, es decir, nos referimos “al pensamiento de las plantas" (M. Mader). Este pensamiento abarca de manera transversal corporeidades, movimientos, geo-filosofías, subjetividades y estéticas en un sentido amplio aunque singular.

Miércoles 23 de febrero

  • 18 hs.  DOS SEMANAS DE VACACIONES ES UN SEMÁFORO del grupo Periféricxs (La Plata).

Esquina Diag. 74 y 49

¿Cuánto tiempo nos tomamos para descansar? [Uy, agarré otro semáforo] “Vacaciones playeras al alcance de tu mano…” ¿Las vacaciones solo son para descansar? [Toca bocina el de atrás] ¿En un año cuánto descanso son dos semanas? “...Este verano vení a disfrutar…” [¿Cuánto dura este semáforo?] “¿Sólo dos semanas al año, siempre en la segunda quincena?  Quedate en La Plata, disfrutá del verano, del sol, la arena, el mar... “ [Uf, ¡qué calor! ] “...los mejores churros, atardeceres increíbles, te lo vas a perder?” Dos semanas de vacaciones es un semáforo.

 

Jueves 24 de febrero

  • 19 hs. ESPACIO DE CONVERSACIÓN.  Invitan: Escuelas de Danzas Clásicas de La Plata y Escuela de Teatro de La Plata

La Filial. Espacio cultural. Calle 62 entre 15 y 16.

Con la coordinación y participación de la directora de la Escuelas de Danzas Clásicas de La Plata (EDCLP), Diana Rogovsky y la vicedirectora de la Escuela de Teatro de La Plata (ETLP), Jazmín García Sathicq, la conversación gira en torno a las formas de vinculación entre gestión independiente e instituciones educativas de la Provincia de Bs. As. 

 

Viernes 25 de febrero

  • De 16 a 20 hs. EJERCICIO DE LIBERTAD de Natalia Tencer (CABA)

En la vidriera del Museo Provincial de Bellas Artes Emilio Pettoruti. Calle 51 N° 525 e/ 5 y 6.

Esta obra duracional se realizará en un lapso de cuatro horas y el público podrá observar el desarrollo de la misma por la vidriera del Museo.

  • Proyecto (saga) de Improvisación Escénica Colectiva

Episodio Número 7. Danza y teatro expresionista, de autoficción, autobiográfica y poética.

Intérpretes y colaboración artística: Alejandra Ferreyra Ortiz y Cristian Jensen  | Idea, dirección e intérprete: Natalia Tencer Faivovich | Miradas escuchas diálogos y otras colaboraciones artísticas: Lucas Condro, Gulliver Markert, Maruja Bustamante y Belén Gatti.

Bailar o morir. Doxa morfa.

Sábado 26 de febrero

  • 18 hs. PERFORMANCE de Andrea Suárez Córica y Laura Valencia (La Plata)

Punto de encuentro: calle 11 y 66.              

 Desde el Festival, invitamos a dos reconocidas artistas locales, que nunca habían trabajado juntas, a hacerlo. Asumiendo juntas el desafío de dar forma a un nuevo proceso creativo in situ. Por un lado, una artista visual, poeta, naturalista, espigadora urbana, creadora del Instituto Nacional de las Variaciones. Por el otro, una artista transdisciplinar, performer, investigadora de posibles convivencias y jerarquías entre seres vivos y objetos. ¿De qué manera podrán articular sus procedimientos y procesos de trabajo?  ¿Desde qué territorios y con qué materialidades entablar el diálogo? ¿Qué elementos comunes encontrarán? ¿Qué divergencias? ¿Qué nuevas preguntas y respuestas surgirán del encuentro? ¿Qué hacer frente a la imposibilidad de llevar a cabo lo previamente pensado/explorado? ¿De qué modo actualizar a este nuevo contexto? Otro ensayo, una nueva prueba, un experimento para seguir actualizando haceres, procedimientos y vínculos.

  • 19 hs. Apertura de la residencia SUSPENDER EL SUELO de María Cecilia Priotto, Micaela Moreno Magliano y Florencia Stalldecker (Córdoba)

Parque Saavedra. Entrada de la calle 12 y 68.

Suspender el suelo es un proyecto performático de creación e investigación artística en residencia con un universo de preguntas que enlazan espacios para performar, territorios en disputa para resguardar y corporalidades afectivas que los recorren y habitan. Es una invitación a diseñar máquinas de reflexión colaborativa que desterritorialicen y desencadenen el ADN de nuestros saberes.

En ese marco, deseamos convidar una práctica corporal y performática que propone abandonar el modo bípedo de movernos. Diseñaremos tareas y acciones como la de subir a los árboles, hundirse en la tierra, crear paseos a partir de los interrogantes: ¿Cómo suspender el suelo? ¿Cómo desplazarnos y hacer lugar para pensarnos con el contexto? ¿Cómo habitar nuevos territorios con otrxs?

Este proyecto se convida desde el equipo de PRÁCTICAS COMPARTIDAS: plataforma de intercambio y movilidad de procesos de investigación-creación conformada por tres proyectos de residencia, creación y experimentación itinerante: PlataformaVA, La Casa De Las Bestias y La Mirada Vegetal.

 

  • 21 hs. FIESTA DE CIERRE

Cösmiko. Galería Club. Calle 10 y 71.